近日，表演学部表演（影视表演）专业教师徐沛带领学生勇孟竹、张欢乐、智嘉瑞、曾川毓、刘鑫磊参加了由回声当代乐团与木木美术馆联合主办的《浮光跃金——与安•维罗尼卡•詹森斯的感官对谈》的艺术活动。项目从现场音乐表演延伸至肢体表演，分为八大板块，形式多样，给予观众以沉浸式观展体验。活动中，师生团队分别在《为秋千的小品》《冰河燃起》《4’33”—天空与时间的二重奏，约翰·凯奇与安·维罗妮卡·詹森斯的凝视》中表演了其专为音乐作品编创的肢体语汇，获得观众的热烈反响。

《为秋千的小品》（文子洋作曲）是2021级表演（影视表演）专业的同学与一位中提琴演奏家而作的装置艺术项目，这部作品强调“每次为一位听众演奏的现场表演与整体环境装置体验乐器”，在作品的表演过程中，演员对观众的牵引，以及与中提琴演奏家的肢体互动，赋予了每位秋千上的听众空间性的声音感知，于现场的观众而言，演员的表现力也增强了作品的声音从出现到消散的具象动态。

《冰河燃起》（毛宇轩作曲）是由徐沛老师、勇孟竹、张欢乐共同完成的一部沉浸式肢体表演。作为全场规模较大的作品，现场的音乐由回声当代乐团的手风琴、中提琴、钟琴以及三位环绕式的打击乐演奏家组成，作品以宏大又绵长的气韵贯穿，展厅中安放着安•维罗尼卡•詹森斯的闪粉作品，其意在于通过将闪粉置于地板来表现光线下地面的阵阵呼吸感和光线缓慢的渐变过程。

《4’33”—天空与时间的二重奏，约翰·凯奇与安·维罗妮卡·詹森斯的凝视》由团队全员共同完成。作品的灵感来自于美国著名先锋派作曲家约翰·米尔顿·凯奇的代表作《4’33”》，原作全曲共三个乐章，共四分钟33秒，但全曲并无任何一个音符，是一首无声音乐，意在探讨演奏与现场其他声音的界限，作品的诞生曾轰动一时，也成为了本次活动中最为抽象的作品，这种另类的音乐形式也使得表演团队的肢体创编成为了作品呈现中最核心的元素，也更加考验师生们对于肢体的实际把控能力。

此次活动，通过艺术空间融合多样的表演形式，深入与不同领域的人群沟通，在实践中精进自身的专业水准，同时也拓宽了学生对于艺术欣赏的审美维度，开发了每位学生在自身专业中的潜能。表演学部表演（影视表演）专业，也积极探索与不同领域的多元合作，鼓励学生走出课堂，为其搭建丰富的社会实践平台，努力开拓创新，让学以致用。